Synopsis English:
At the end of the day, when you look into the mirror, what does it reflect? Are you who you are or what others want you to be? Spiegeling is a film about the emptyness of expectations and the quiet chaos that remains.
Synopsis Dutch:
Aan het eind van de dag, als je voor de spiegel staat, wie kijkt er dan terug? Zijn we onszelf of een lege hoes van wat we dagelijks moeten zijn? Spiegeling is een film over holle verwachtingen en de stille chaos die over blijft.
For more information please contact me at ryemma@gmail.com
Voor meer informatie, neem contact op met ryemma@gmail.com
Screenings:
Nederlands Film Festival 2011
Breaking Ground NL 2011 (EYE film museum)
Aniwow! 2011, Beijing
Clermont- Ferrant Short Film Market 2012 Festival Silhouette - Film market viewing kiosk '12 Animac - Film market Animac Menu '12
De straten zijn verlaten en slechts af en toe brandt nog een licht. Afgestompt door de dag loopt ze terug naar huis door het depressieve blok waar ze woont.
Thuis gekomen zet ze haar masker af, een van velen. Nooit is ze buiten zichzelf, de maatschappij staat het niet toe. Wie ze eigenlijk is weet ze niet. Haar leven is een lege hoes
Nacht in nacht uit, wakker. Elk geluid, elke tik, vormt het zelfde ritme, elke nacht. Het groeien van de vochtvlek op het plafond, het tikken van de klok, gerommel bij de buren, alles komt samen tot een symphonie van slapeloosheid. De realiteit verliest steeds meer zijn grip en neemt de nacht over.
Tests in lichaam en kleding
maandag 22 november 2010
Het verhaal wil ik uit het karakter ontwikkelen. Naarmate ik dichterbij het karakter kom wat ik ga gebruiken komt deze steeds meer in mijn hoofd tot leven. Hierdoor kan ik van nature beslissen wat ze als werk zou moeten doen, hoe haar leven er uit ziet en wat hier mis mee is waardoor ze niet kan slapen. Ook het karakter veel bepalend zijn voor stijlkeuzes van de film. Deze zal in ieder geval een duidelijk handgetekend karakter krijgen; geen te strakke lijnvoering.
- Mij verder ontwikkelen binnen 2D animatie - Ervaren hoe de opdrachten worden binnen gehaald - Zien hoe ze deze omzetten van concept tot film - Project aanpak; bestands-indeling, planning, teamgrootte, werkdruk, rolverdeling etc. - Connecties opbouwen - Mijn eigen beeldtaal verder ontwikkelen (handschrift) - Technische kennis verder ontwikkelen - Portfolio werk uitbreiden (graag een nuttig aandeel leveren)
Via AnimationLab intresse gewekt voor een interne Stage bij afstudeer project van Nina Gantz "Zaliger"
Deze stage zou ik dan aanvullen met een aantal studio bezoeken.
Van begin af aan duidelijk dat er tijdsdruk aanwezig zou zijn. Daarom al begonnen met bestuderen storyboards en stijl in de minor periode voor zo vlot mogelijke instroom.
Begonnen met stropdas shots
Gekozen als startshot wegens: - Groffe karakteristieke lijnvoering - Heel duidelijke opbouw nodig - Veel kleurwerking
* Nog nooit een totale, groter 2d project gehad in kleur, achtergrond etc. Van 3 lagen naar wel 30 gegaan in sommige shots. Achteraf erg blij daarom met keuze van de stropdassen eerst. Duik in het diepe leer je het meest van.
* Aanlevering was elke keer anders, soms keyframes soms een pdf of een storyboard. Veel geleerd over aanlevering, hoe te werken met anderen in 1 bestand. Belangrijk om overzichtelijk te zijn, duidelijke naamvoering, veel opslaan en backups.
* Was erg fijn dat ik ten alle tijden kritiek mocht geven. Echt gevoel dat ik nuttig heb bijgedragen aan de film.
Uiteindelijk een heel aantal shots geanimeerd of delen aan geanimeerd. (schorten bijv. ) Daarnaast veel gecleaned, geplanned en coloring. Coloring heb ik uiteindelijk echt heel veel invloed op gehad, veel meer diepte. Aan einde van het project daar bijna beter in dan Nina zelf.
* Best een aantal veranderingen plaatsgevonden in de film:
Maar ook veel veranderingen in kleur zoals tafels en overhemden. Per shot moest zo bepaald worden wat voor dat beeld het best uitkwam. Op een bijna illustratieve manier naar bewegend beeld leren kijken. Veel kritischer geworden. Standaard ligt nu veel hoger voor mezelf.
* Groot obstakel was een 2e stagair; - Leerproces - Afspraken - Planning (telkens opnieuw opvangen) - Controle (constant) - Frustratie - Verbeteren
Verbetering kleur:
Het dans-shot ging heel erg veel bloed, zweet en tranen in zitten. Op mijn schouders kwamen veel kleine animeerdingen, cleanen en kleur. We zijn in deze shots te werk gegaan met stukjes rotoscopie, 3d animatie en eigen aanvullingen. Jurken en schorten moesten bijvoorbeeld een stuk zwieriger worden.
De shots waren daarnaast ook erg lastig aangezien er al weinig tijd was, en er daarnaast ook erg veel druk lag op verbeteringen en controleren van de 3e stagair. Deze moest in de tijd gezien ook dingen kleuren van de dans shots, maar daar moest ik dan weer overheen.
Werkproces filmpje:
Over contact met een sound designer: * Sfeer (heel goed) bespreken * Eventuele instrumentatie * Data van aanlevering - aflevering * Muziek en foley geluid in apparte lagen
Voor mijn eigen afstudeer project:
- Niet bang zijn voor hoge lat - Belang van moving storyboard - Planning, heel veel planning - Duidelijke deadlines stellen - Stagaire duidelijk laten testen bij twijfel van kunnen - Sneller ingrijpen als dingen niet werken met stagaire, zo meer tijd voor vervangen - Ten alle tijden kritisch blijven tegenover je werk, lukt dit niet, sleep er 3en bij.
Nog 3 bezoeken gebracht aan animatoren:
#1 Joost Lieuwma, Utrecht. Waren bezig aan educatieve film voor jeugdzorg over pleeg gezinnen. - Kennis making Anime Studio Pro - Meegewerkt aan een shot lipsinc - Indruk werkplek en verdeling - Belang van netwerken - Indruk van achtergrond
#2 Studio Mosquito, Drunen Maakt kleine opdrachten en autonome film. Gevragen om stageplek maar had geen ruimte/werk genoeg voor een stagair - Indruk werkplek en werkwijze - Indruk van werving projecten en fondsen - Achteraf blijer met Zaliger
#3 Bezoek NIAF, Tilburg - Sjaak Rood en Evelien Lohbeck - Idee over projecten van moment - Fondswerving - Belang van een goede afstudeer film (kan veel werk naar je toe komen) - Mogelijkheden NIAF na afstuderen - Interessante tegenstelling "oudere garde animatoren" - nieuwe garde. (te merken aan site, werkwijze bijv)
Concept: Een ruimte in de school waar leerlingen langs lopen door een soort beveiligings camera. Deze gaat storen en geeft dan de "ware aard" van de leerlingen weer in 2d animatie.
